为什么说音乐节文化是一种“歌单文化” ？

2018-02-22 22:00

作为全球流媒体音乐平台中占据市场份额最大的公司，Spotify对Live演出产业也同样虎视眈眈。从2016年11月开始，Spotify就开始和Ticketmaster合作，并在平台上给订阅用户提供个性化的演出推荐以及专有的live预售码。接下来，Spotify又与Evenbrite还有AXS达成合作，进一步拓展了它在票务方面的业务。
最近，Spotify又宣布将把其平台下的一些热门歌单，例如“RapCaviar”和“Who We Be”等，融入到自己主办的多城市巡演中，并将邀请Cardi B、Stefflon Don、Gucci Mane等众多通过流媒体音乐平台获得人气的音乐人们参与演出。

△RapCaviar
然而，在Spotify积极策划自己Live演出的同时，Apple Music却在去年结束了其在伦敦的Roundhouse举办了十年的音乐节。尽管如此，其他流媒体行业的竞争者们依然在努力抢占未来Live音乐的高地：Tidal制作自己的系列慈善音乐会Tidal X已达三年，并成为了百威啤酒Made in America年度音乐节的唯一合作伙伴；而Pandora也在近日宣布了名为“Fall Into Country”的“数字乡村音乐节”项目，并邀请了Blake Shelton、Kelsea Ballerini和Darius Rucker等乡村音乐人来进行Live表演或担任DJ。

△TidalX
音乐节能向流媒体学到什么？
一直以来，音乐产业中的经纪人和宣传方都在利用流媒体服务中的深层用户数据来制定“圈粉”战略以及巡演计划。近日，包括数据一向“不透明”的Apple Music等多家流媒体平台都开始为音乐人提供专属的大数据服务，从而帮助他们了解自已的音乐在不同人群或场合中的受欢迎程度。这样的变化预示了流媒体音乐平台和艺人团队的信息共享将会变得越来越透明化。
现在，Spotify和其他竞争者们都在试图证明自己的数据库可以给音乐人带来额外价值，并提供其他竞争者不能copy的独家信息。不仅如此，面对即将与新兴流媒体平台音乐节的竞争，很多传统的音乐节品牌也是倍感压力。
在商业模式方面，许多大型公司和

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