吴宇森的暴力美学，有情怀但不是票房灵药

2017-12-01 12:19

出行需坐轮椅，坐下来得用小枕头垫着腰，因为迎风流泪，还得不时拿出手帕擦拭眼睛。很难想象，这位71岁的高龄导演还在拍片。
他是吴宇森，一个从影50年，在经历了港片的辉煌，好莱坞的巅峰之后，重新进入中国大陆电影市场，在各种类型的尝试之后，再一次回归自我的电影人。
11月24日，在距离上一部动作片《记忆裂痕》14年之后，吴宇森带着他的新片《追捕》再次回归，吴氏风格里让人如数家珍的双雄、白鸽、枪战等桥段都一一再现。据说，这可能是吴宇森最后一部动作片。

在中国，几乎每一个60后，甚至他们的前辈，四十年前都曾为高仓健版的《追捕》倾倒过；而对80后来说，吴宇森的“暴力美学”更是无数人年少时期最深刻的电影记忆。当60后与80后的情怀符号叠加在一起，注定会引起巨大关注，吴宇森版《追捕》就是这样一个产物。
可以说，在《追捕》身上有两重情怀，一是对于1976年日版的怀念，二是吴宇森二十年后再次执掌自己的成名题材——双雄戏。毋庸置疑，这双重情怀正中许多人的痛点，要知道，“追捕”、“高仓健”、“港片”、“吴宇森”这些关键字所涵盖的观影人群有多么庞大，所以影片从立项之初就高举高打，备受瞩目。
事实上，多年来在中国贩卖情怀都不失为电影营销的有效手段。那么，这一次，在双重情怀的加持下，吴宇森和他的《追捕》能捕获新一代电影观众的心么？
40年前，高仓健版的《追捕》曾风靡全国
40年来，中国人最熟知的海外IP是什么？《追捕》第一的宝座几乎无人能撼动。
眼下，吴宇森执导的新版《追捕》正在内地热映中，许多年纪较大的观众的思绪又被它拉到了40年前。那时高仓健主演的原版《追捕》在内地播出，引起空前反响，不但让高仓健成为了一代全民偶像，更是影响了一代中国百姓的审美取向。

《追捕》正式在中国大陆上映是在1978年，这是改革开放后国内引进的第一部外国影片。那一年，中国引进了一大批删减版的日本电影，像《远山的呼唤》《人证》《望乡》、《砂器》、《幸福的黄手帕》、《寅次郎的故事》等等，很多都是高仓健主演的，但影响最深、传播最广的当属《追捕》。
当年《追捕》进入中国后，一时间大街小巷，从乡村到城市，商店的大喇叭里播放的全是那首“啦

余下全部

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