中国有嘻哈：用2.5亿 “临门一脚”踢出嘻哈崛起

2017-09-19 19:58

他们脸上写着骄傲、不屑一顾，时而口出狂言，拒绝被称为“偶像”。以往选秀节目中的温馨场面不见了，取而代之的是眼神和语言的正面交锋。地下与主流、选手与嘉宾、选手与选手之间剑拔弩张，一切在《中国有嘻哈》都是赤裸裸的。
“谁不想活得真实一点呢?”《中国有嘻哈》总制片人陈伟认为，“那些真实的表达，那些个张扬的个性，那些清晰的态度，那些直溜溜不拐弯的东西，能够引发人们内心的震动。”在90后乃至00后这一代的身上，陈伟看到了“我”时代的标志——自我意识的觉醒，这和嘻哈文化所追求的“保持真我”一脉相承。
9月9日，《中国有嘻哈》迎来收官之战，宣告这档超级网综暂时落幕。开启《中国有嘻哈》之前，陈伟给自己留了六字箴言：去创造，不跟随。在他心里还有三个字是“不媚俗”。“不媚俗于这个时代，是做所有事情的先决条件。把更高级的、更符合时代共鸣的东西给到现在的年轻人，而不是这个时代需要看颜值高的小鲜肉，就给他们一堆美颜。”

爆款的诞生
去年8月，一部《少年嘻哈梦》上线，以1.2亿美元投资成为Netflix当时成本最高的自制剧。差不多同一时间，陈伟正在追一部美剧《嘻哈帝国》，该剧第一季便创下FOX近十年来新剧收视纪录。
尼尔森音乐的一项统计称，今年上半年，嘻哈首次取代摇滚成为美国最主流的音乐类型，占据四分之一市场份额。嘻哈同时代表了以说唱、涂鸦、街舞为主要元素的生活方式，而作为一种潮流文化标志，它涉足潮牌、滑板、街球、live house等诸多消费领域，嘻哈与潮流文化的天然亲近，给了它在中国生根壮大的土壤。
嘻哈融合体创始人Come Lee举了一个例子，“你可以形容一个人穿得很嘻哈，你不会说他穿得很电音或者穿得很民谣。”嘻哈不仅仅是音乐种类，它还是文化产业，天然比任何一种音乐流派都更贴近消费和商业。
中国的嘻哈音乐也陆续被市场所发掘。自2011年开始，嘻哈厂牌开始大幅增长，去年超过33家，遍布全国各地。与此同时，中国最大的独立唱片公司摩登天空成立嘻哈厂牌MDSK，陆续签下音乐制作人Soulspeak、陈冠希、红花会、Tizzy T等艺人。
从拼盘音乐节上零星的

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