IP改编野蛮生长，失去创新驱动的影视行业很危险

2017-07-27 18:23

最近，根据网络作家今何在小说改编的同名电影《悟空传》上映引发热议，尽管票房表现不俗，但口碑不尽人意，豆瓣评分仅5.5分。最令原著粉不满的是，电影对原著小说进行了大刀阔斧的改编，没有表现出小说原有的内涵。
在《悟空传》电影剧情中，小说里着墨颇重的唐僧和小白龙的故事线被全部砍掉，增加了天蓬、还没开天眼的杨戬戏份。网友吐槽，原本取经路上的故事变成了取经“前传”，师徒四人的命运纠葛变成了悟空、杨戬和阿紫的“三角恋”。
对于“原著党”的不满，《悟空传》导演郭子健表示，“只要电影不违背主题，里面的情节并没有那么重要。不是要把原著完全扔开，而是把小说最好的东西抓住，然后把小说给我们的限制全都扔开，重新去写一个故事。”郭子健认为，每个人都有权利把自己内心的东西表现出来，这是创作上的自由。
“当年我写《悟空传》就没有忠于原著，现在我要求别人忠于原著，那我觉得这个东西就死掉了。”作为小说的原作者和电影的编剧，今何在表示，如果自己是导演，也不会按照原著一字一字地拍。
从近期热播作品来看，《择天记》也饱受原著粉的吐槽。对一直追着小说更新的原著粉来说，《择天记》在主角人设以及剧情上的改动太多，有些改编逻辑都不能自圆其说，反而使得剧情和人物越来越四不像。此外，相比其他IP改编的仙侠玄幻剧多少都有点拖沓的通病，《择天记》反而被一些原著粉嫌弃进展太快，压缩了打戏。
而作为盗墓系列的《鬼吹灯之牧野诡事》，该剧一开始就以“天下霸唱亲自监制”作为噱头，赢得广大书迷和网友的关注。但在IP改编的过程中，原著作者天下霸唱的“盗墓”主旨被颠覆，不仅特效和场景粗制滥造，就连剧情也被改得面目全非。
改编自日本热门IP的电视剧《深夜食堂》也难逃改编诟病，翻拍之后，不仅人物服装和食堂设计完全照抄日版，在剧情和人设上，更是为了众多商业利润丰厚的广告植入，直接篡改了原版《深夜食堂》的剧情。
手握IP无往不利，IP改编潮野蛮生长
从《甄嬛传》、《步步惊心》、《古剑奇谭》、《鬼吹灯》、《何以笙箫默》、《花千骨》、《芈月传》，到《锦绣未央》、《三生三世十里桃花》、《白鹿原》、《择天记》、《楚乔传》、《如懿传》等作品，这些轰动一时的人气改编剧让人们相信，手握IP无往不利。
而IP的价格更是水涨船高，从开始的十几万暴涨到几百万，几千万甚至上亿，下手早的影视公司和视频网站开始囤积IP，各大市场主体正虎视眈眈地盯着每一个可以搬到银幕上的故事与概念。
据骨朵数据显示，2016年，全年IP改编剧播出数量为55部，较2014年增幅达189.5%，同比2015年增长48.6%。从播放量角度看，IP改编剧势头强劲，2016年IP改编剧总播放量为490.6亿，较2014年增幅达1535.3%，同比2015年增长227%。
对于IP改编热现象，爱奇艺自制剧开发中心总经理戴莹在接受采访时表示，对于头部IP作品会不遗余力的争取，但会考虑题材的创新度，还会考察IP本身故事的结构是否适合改编。戴莹指出，IP本身作品的改编难度非常大，再加上高昂的版权费，会加大制作成本，抬高投资风险。比如大玄幻题材通常会比较谨慎，或者说投入占比不会很多。
戴莹认为，IP改编热现象还会持续一段时间，但市场会越来越理性的面对。IP只是降低投资风险的一种手段，而不是剧本，它也并非一个项目成功的决定性因素。尤其当一个IP的价值在成本里占到一个失衡的比例，反而会加大他们的投资风险。相反，一个好的原创内容，通过优秀团队的制作和有效的运作，反而会变成一个高价值的IP。
文学作品“影视化”道路难走，IP改编如何留住原著的壳与核？
热门IP的引流效果加上IP价格虚高的市场环境，让视频网站在版权购买上要比以往花更多钱。比如，总投资1.68亿元的《老九门》仅原著改编权就花了500万。戴莹指出，在选择IP的时候，头部IP主要看数据，另外看题材的创新度，同时还有小说文理和故事结构适不适合改编，包括网文或者小说台词是否优美流畅等。
对此，微颗影业CEO韩颢在采访时表示，IP与原创，在影视化处理层面存在适合度的问题，不是所有的大IP都合适影视剧，也不是所有的原创都可以开发。在研发中，不能盲目地完全照搬，有不合适的地方就要改，但是不能把作者的原汁原味全部改掉。
“如果说IP是需要把原汁原味都要改掉才能够做的话，我认为是不适合影视开发的，就让它留在文字上；如果说能够保证原汁原味，但是在符合影视表现的时候，需要进行一些处理，我觉得这一道工序是不能够省的，它反复的程度和难度不亚于原创题材，IP和原创之间没有优劣难易之分，对我们来说都是一样的课题。”韩颢说。
影视作品有其自身的艺术表现特点，按照行业惯例，编剧的改编过程应被赋予更大的弹性和自由度。影视作品与文学原著之间，如何改编才能各有千秋，相得益彰？而对于热门IP改编，如何才能既最大限度留住原著党，又能创作出经得起市场考验的人气产品？
在韩颢看来，在尊重IP作者的写法、题材以及粉丝的基础上可以适当扩大自己的主观意识，最重要的地方在于要深入研究粉丝喜欢这部IP的理由。“首先要研究粉丝为什么喜欢这一部IP？这个东西要留下，如果这个东西都改了，你就没有必要去买这个IP。”
IP在具备一定的粉丝群、影响力和文学价值的基础上，一定要根据影视播放的特征、资金的投入、技术手段的呈现，在合理范畴之内改编。同时还要结合影视收看的习惯，把握它的节奏设置，而这只是万里长征重要的一步，这一步走好走稳之后，再去选择合适的演员、主创班底、制作公司等才能呈现出一个满意的效果。
对熟悉原著的观众来说，需要看到一些新鲜的故事和人物，既要满足原著粉的期待，又能赢得影视迷的垂爱，对于编剧而言，改编分寸的把握是一大考验。同时，编剧在维持原著风格的情况下还要重新架构故事情节，合理设定人物故事发展，找到适合影视表现的方式，其难度不亚于原创。
“故事、人物、甚至于台词，如果我们自己读着觉得拗口、无趣，那一定不能够写在纸上，从这个层面上，编剧在剧创期间要推翻自己的设计很多次，过程还是略显痛苦的。”在韩颢看来，IP改编的难度，有时候更胜于原创。虽然原创难以起步，会遇到很多的困难，但是一旦成功，得到大家认可之后，自由发展的空间是巨大的。
依赖IP改编，原创太少，这个行业会很危险
对于制作方而言，拥有大IP意味着剧集未上线便拥有一批“自来水”，在宣推上也更加容易操作。而如何让剧集突破原著粉丝群体，打入到泛娱乐人群中成为新的挑战。不过需要警惕的是，大IP是有限的，反复咀嚼翻拍会变成炒冷饭，在依托大IP带来的人气和播放量的同时，作为创作者也不能忽略原创剧本的重要性。打造原生IP，才是一条有前景有发展的道路。
IP改编本身不是一个大问题，只是资本市场过热的炒作这一概念，导致人为的成本虚高，给市场造成了一定的混乱。但优质的IP是值得开发和影视化的，好的文学作品打造出好的影视作品也可以创造出优质的时代偶像，IP改编对于繁荣影视产业链有着积极的推动因素，而改编需要把握度。
不过，有专家指出，对知名IP的改编越来越甚，折射出当前行业内一个最大的问题：好剧本太少，创作者被逼得没办法，只能寻找热门IP。然而，在急功近利心态的影响下，老老实实坐冷板凳写原创反倒成了稀罕事。如果只为收视和票房考虑，那么这个行业就会很危险。
来源：传媒独家作者：朝明

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