从上海电视节收官，看2017年网台CP的“相爱相杀”

2017-06-20 14:20

多年来一直是电视台唱主角的上海电视节收官，但此次，时势正在改变。
近几年来网络影视的发展速度已经超出所有人的预料，从“网台联动”到“网络先行”，业内人士纷纷感叹：时代变化快。反观曾爆款频出的电视台，近两年一直复制着仙侠、家庭、抗战、谍战题材剧批量涌现，创新趋弱，从购片风格到播出反响，都颇有变攻为守势的意味。
电视台作为传统影视媒体平台，承载了几十年来累积的广大观众基础；处在努力挖掘新观众群体阶段的网络平台，代表了以内容为吸引，改变观众观看习惯的网络媒体。两者的竞争似乎是必然的，却不禁让人想到当年网络兴起时纷纷崛起的新媒体新闻网站与电视台、电台、报纸杂志等传统新闻媒体进行的一番残酷的厮杀，并不遥远的历史，似乎正在重演。
然而电视台与网络平台之间的影视之争又究竟会“相爱相杀”多久，究竟会不会也像传统媒体与新媒体一样逐渐地“尘归尘、土归土”各自寻到发展出路呢？想来在本届上海电视节各种电视台与网络平台一展特色、抛出各种杀手锏之后，我们也逐渐看出了端倪。
Round I：网络平台晒资源，电视台取守势？
原本上海电视节之名举办项目发布会，吸引交易也好，展示发展实力也好，重磅消息一波又一波是没跑了。
上海电视节收官，互联网影视公司重磅资源连环炮
BAT平台中以企鹅影视为代表，在上海电视节的年度发布中公布了将近60个重磅IP项目，直接在数量上形成重磅，气势压人、来势汹汹。从头部项目看，光是《鬼吹灯》系列就诞生了七部新剧，《全职高手》借着动画收官之势也公布杨洋出演电视剧版，马伯庸的《古董局中局》全系列开发准备中，作为《沙海》IP原作者的南派三叔和《龙族之龙王》作者的江南，直接到场站台。再加上《三生三世枕上书》、《庆余年》、《扶摇》、《境外组》和《斗破苍穹》全系列等等，突显了上游的布局与用户领域上的细分规划。

“甜蜜、青春、热血、奇幻、开心”五个关键词掌控了大方向，每种类型下还有更细致的题材分支。大IP为主，不同量级的项目打辅助，企鹅影视的片单也代表了大互联网公司务必想要做到的对所有用户人群的面面俱到、一网打尽。
紧接着完美世界影视也带领着旗下五大知名制作团队推出38部题材丰富的精品项目，从青春都市、热血传奇到网络爆款，最瞩目的莫过于翻拍《楚留香新传》《绝代双骄》《陆小凤传奇》这样的经典武侠小说。原本以游戏起家的蓝港集团，旗下刚成立一年的蓝港影业也凑热闹搞事情，公布16部新作，用其中《苍穹之剑》《镇墓兽》与《古乐风华录》三大头部IP启动“影游漫三位一体”的最新规划。
互联网公司：B To B To C的杀手锏？
网剧从最早被认为是电视台无法过审的题材项目承载平台，到如今一派蓬勃之势，有赖于源源不断的影视储备供给和越来越精良的内容制作，让网络用户从中得到更良好的观影体验，从而开始逐渐形成付费观影的习惯，也培养出一批高素质的网络受众。
事实上，互联网公司全方位布局下诞生出来的项目一部分输出到电视平台，更多更充足的内容是向网络平台输出，它们承载了电视台和网络平台两大群体，而这两大观影人群也几乎涵盖了中国所有的影视剧观看群体。一如芒果TV开始反哺湖南卫视的情况一样，当网络公司不仅稳固了自己的地盘，又开始占据传统电视平台份额的时候，电视台的处境则越来越尴尬。

有趣的是，在6月18日晚，作为由国家新闻出版广电总局和上海市人民政府主办、大众默认中国三大权威电视奖项之一的白玉兰颁奖礼的结果揭晓，算是为本届上海电视节画上圆满的句号。这次的白玉兰奖的完整获奖名单上，话题热剧《欢乐颂2》未获奖项，最佳男女主角由《鸡毛飞上天》中的实力派演员张译、殷桃拿下，最佳导演与编剧落在《中国式关系》手里，最佳中国电视剧则颁给了《好家伙》。这样的结果似乎给电视台指了一条能够得奖的主流明路，却也用抗战与社会写实等主旋律题材与看上去不断发掘新题材、进入百家争鸣时代的网络影视有了更清晰的差异竞争。
Round II：不断创新的互联网影视与保守的传统影视究竟何以“相爱相杀”？
电视台作为传统媒体，不仅承载了一个国家最基础的大众群体观看平台，也代表着国家形象、舆论方向，所以就算每个电视台所购买的具体项目不同，但从价值观、大类型题材上还是无限趋同的，电视台没有必要尝试过于创新激进的题材。
互联网公司则恰恰相反，需要抢占资本市场，就需要使出浑身解数拉拢用户群体。年轻一大互联网用户的崛起，也让互联网公司看到了无限大的市场容量，其中存在许多有待开发的未知元素，即便是在电视台播的红火的修真玄幻等题材，也是因网络小说兴盛后开发出的题材。
从资本层面来看，互联网影视公司作为独立的商业公司，有自负盈亏的能力与必要，可以通过各种长短线规划与资本布局对项目投入大量的金钱，从最初的网络影视试水到如今动辄称为“超级网剧”，前期资本投入的宽容度非常大，甚至为了生存求创新，可以做出不断试错的悲壮行为。但电视台为了保障习惯固定的观众收视，广告投放的单一盈利模式也导致资金收入有限，在这种资本不完全由自己控制的情况下，所有项目的拍摄或者购入，在资金投入上都是有天花板的，承受不了太多试错导致的亏损，也造成了如今电视台不得不保守的原因。
Round III：网络平台布局扩大，电视台人才流失，胜负已定还是另有出路？
企鹅影视在今年的年度发布会上除了公布的将近60个重磅IP项目之外，真正的项目储备数量已经超过了一百，在项目研究探索上他们摸索出了“头部+细分”的内容战略，顺流而上的摸索中也逐渐加强了与制作公司、制作团队甚至IP源头的作家、漫画家的合作，由此到达整个泛娱乐产业链的开发顶端，也就是整个IP争夺战的“水源”中心。如此一来，牢牢将版权握在手中，便于自由地选择是独立行项目开发，抑或是引入资本合作开发，甚至是靠版权买卖都能盈利，这样的模式下更为灵活，并能进一步做生态产业链的主控者。
再说起以“超级剧集+泛娱乐节目”为布局方向的优酷，阿里文娱大优酷总裁杨伟东对于网络影视发展认为，在过往被认为是“小打小闹”的互联网影视业，今年应当进入更认真制作内容的阶段，以顶级IP、明星阵容与电影级制作的各方面合作诞生“超级剧集”概念，另外还会开放比如女性向等小众题材的尝试，垂直更多精准领域，以便布局新领域强势拉新。

而作为阿里巴巴集团旗下重要一员的优酷，也相较其它平台有了一大先天优势，就是与电商的布局合作。优酷曾经与知了青年联合打造了一档名为《了不起的匠人》的微纪录片，不仅创造了优酷纪录片最高播放量7000万左右，还在国内外获得多项奖项，被列入国家广电总局推荐2016年优秀国产纪录片名单里。在打造过《圆桌派》《一千零一夜》《晓说2017》等多档文化类节目的优酷，将《了不起的匠人》定位成“泛娱乐节目”里的重点项目，不仅对文化的精髓有所体会和传承，还得到了边看节目边选择购买匠人产品的另类体验，这样的电商模式一直保留到节目的第二季，进行了与阿里旗下家居平台的更紧密结合，促进了整个阿里巴巴集团内部资源的互惠互利。
比起积极发展电商的优酷，一直在互联网影视中扮演积极奋进角色的爱奇艺也有巨大野心。就在上海电视节前不久举办的“爱奇艺世界大会”上，爱奇艺创始人龚宇博士一边说着“做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司”，一边使出绝招，公布了由周星驰执导《西游降魔篇》，韩三平监制《战争传说》，冯小刚监制《剑王朝》，再与唐季礼合作《凤凰无双》等项目。除了让直接把韩三平、冯小刚、唐季礼、周星驰等一众电影大咖拉入网络剧圈子里，爱奇艺还打起了“粉丝经济”的主意，在爱奇艺APP上推出“爱奇艺泡泡”这一国内最大在线视频娱乐明星粉丝社区，以明星粉丝的强关系为切入，深入垂直领域走出一条与众不同的社交圈子之路。
比起各种网络平台的加强布局，电视台方面不仅保持沉默，还不断出现人才流失的问题。早有张泉灵、柴静、白燕升、李勇、刘建宏等央视大佬集体出走，马东更是从掌权爱奇艺到独立成立米未传媒。样过档爱奇艺的还有《中国好声音》的前制片人、原浙江卫视节目中心副主任陈伟作为爱奇艺高级副总裁，并掌管综艺制作。此类情况在湖南卫视更为严重，王牌综艺节目的总导演们《天天向上》的张一蓓、《爸爸去哪儿》的谢涤葵、《超级女声》的王平、《快乐大本营》易骅等等……难道就像陈可辛所说“如今的传统电影人必须积极拥抱网生内容”这样，传统电视人才走出体制之外拥抱网生也是必然趋势？
电视人的出走体制基本与电视台在项目购买创作时遇到的问题一样，体制内一切皆有天花板的上限使得所有人绑手绑脚而不得不保守行事，这样一来就失去了创作了乐趣与竞争力。在这一代年轻观众逐渐成长成为主力观众群体，网络平台付费观看习惯养成之后，电视台就会更加处于劣势。

毕竟如今 “网台联动”似乎已经成为了普遍现象，即使去年《青云志》企图实行“先网后台”，最终还是妥协与电视台同步播放，但优酷接下来的重头剧《武动乾坤》《赢天下》很可能会接下“先网后台”班进行新一轮尝试。
与其向着可以预见的结局发展，为何电视台不趁早化“相杀”为“相爱”地与网络平台进行深度合作？就像传统媒体在互联网大风刮过之后纷纷以新媒体模式重生并保持双平台的运作，当下是否应该开发出更先进的网台联动模式以求将来“双赢”的局面呢？
【来源：骨朵网络影视作者：阿Po】

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